一般看到的油彩，大多是厚重的顏料堆疊，產生肌理效果，畫布上已經全被顏料覆蓋，深覺可惜，創作者認為，讓畫布的肌理自然呈現，也是一種方式，而這種想法來自於紙本渲染技法，「流動性」能讓色彩的單一性格釋放出來，亦能呈現材料的物質美感，就如康德說的：「大自然被奉為美，在於它看起來，猶如藝術。同樣，藝術，在被稱為美、意識是藝術時，它看起來像自然的。」在本作品中，創作者作畫的當下，腦海浮現「他到底是什麼?」的疑問，而把文字書寫在畫面，除了記錄了當時心中乍現的心象風景，「他」的難以言說也讓觀者內心產生迴盪質疑，創作者離開創作的當下，將「心‧山水」的問題留給觀賞者思考。技法上，創作者用稀釋的顏料，潑灑到未乾Gesso和畫布上，讓顏料自由流動、融合，最後用棉線沾顏料拉線以線代筆完成此幅作品。