過去傳統的雕塑都是具有實質的空間，近代的雕塑則趨向「中空」、或「虛空」的要素。像修佛的「光塔」、摩爾的雕塑都走向虛空的方向。中國繪畫很早就有這種「空」的觀念，所以作品常留有空白，這種虛空並非消極的空白，而是積極的空無，虛實相間，變化無窮。雕塑造形的訓練除了要注意動態和韻律感之外，還要瞭解造形的原理及運用，這就要多想、多做，甚至要有科學實驗的精神，否則造形很難突破。 　雕塑的創作除了要注重內容外，則要講求造形、材料的設計運用。雕塑家為了創作必需時時刻刻對生活周遭的人事物做深入觀察，並去感受，以蘊蓄自己的思想、感情，藉理智的活動達到作品創作的目標。作品透過細緻的手法呈現男子沈思時的一瞬間，並透過其作品反映出〝美的形式〞。「虛空」也是此作品的特點，藉著「虛」來註釋男子的專注與巧思之情。　而作品訴求在於「意」而非「形」。何謂美？只有在你我的內心。